Этика пикториализма

Елена Скибицкая — достойная продолжательница традиций «золотого века» художественной фотографии, которая обобщая рисунок, передавая настроение, впервые объявила о себе, как об искусстве.

Нужен незаурядный творческий дар, чтобы, следуя традиции, не опуститься до подражания. К тому же не просто перекинуть мостик через поток быстротекущего времени от давно минувшего к живой современности. Ведь меняющаяся жизнь в искусстве спешит поменять художественные категории и оценки произведений.

Елена Скибицкая, освоив закономерности пикториальной фотографии прошлого с ее застывшими картинными формами, пошла дальше, создавая свой стиль, основанный на нетривиальном выборе сюжета, на выразительном композиционном построении, на присущей ей технике печати, которые придали ее фотографиям внутреннее напряжение и динамику.

Детство Елены Скибицкой, ее работа и творчество тесно связаны с Петергофом. Тенистая сень Петергофских парков, обилие и совершенство скульптурных, архитектурных форм, пенистые струи фонтанов, их зыбкое призрачное отражение в воде стали для нее школой красоты и гармонии. Не удивительно, что поэтика пикториалистов, их импрессионистское ощущение пленэра, воздуха, насыщенного светом, оказались близкими ей по духу. Вспомним при этом, что пикториализм созревал на исключительно высокой культуре мышления, подготовленной живописью.

Будучи натурой энергичной и деятельной, Елена Скибицкая не могла удовольствоваться спокойной созерцательностью. Она искала изобразительные средства, способные передать экспрессию внешнего мира, тревожившую ее воображение. И она научилась в беспокойной динамике линий, в композиционном смещении смыслового центра передать трепетную напряженность сюжета.

Всякий художник по–своему преобразует, интерпретирует увиденное. Позиция наблюдателя — смысловой момент изображения. Елена Скибицкая предпочитает контражур, снимает быстро, полагаясь на интуицию, которая позволяет из разноплановой реальности безошибочно вычленить искомый кадр, а в нем акцентировать главное. Интересно, что стихийно запечатленные на уровне подсознания линейные и тональные структуры изображения при этом обретают гармонию. Ее портретные работы захватывают мягкой пластичностью передаваемых форм, поэтической недосказанностью. Они поднимаются над обыденным, над сиюминутным. В ее пейзажах пространство становиться экспрессивным элементом кадра. Во фрагментах пейзажа, порой неожиданных, волнует беспокойный ритм, чувствуется энергия. Зрительное ощущение от ее работ усиливает структура печати, уместное тонирование.

Работы Елены Скибицкой привлекли внимание специалистов, они хранятся в престижных музеях, их приобретают коллекционеры. Но сегодня важнее другое: «дама с моноклем» по–прежнему в движении, в размышлении, в творческом поиске новых сюжетов, расширяющих наши представления о замечательном явлении изобразительного искусства — пикториальной фотографии.

А. Александров, Санкт–Петербург